当世十把最经典的紫砂壶

当世十把最经典的紫砂壶

【石 瓢】

箪壶瓢饮求其乐，张力之形意趣奇。

激石声宏犹远听，还凭鼎足赋新诗。

年代：清代

制造人：陈曼生

简介：壶身呈梯形，曲线柔和流畅，造型浑厚朴拙。直流，简洁见力度，多为暗接处理，溶于壶身整体。把多呈倒三角势，与壶身之型互补，形成和谐的美学效果。平压盖，桥钮，干净利索，比例恰当，充分体现出秀巧精工为上的特点。

【仿 古】

无鼓声威常似鼓，诗书之腹仰前贤。

圆通低调勤修炼，乐效坡翁作地仙。

年代：现代

制造人：顾景舟

简介：仿古壶是紫砂壶众多款式中一款经典壶型，此壶壶颈浑圆、敦实，与下压的壶肩形成缓冲;壶体较大，位置矮、扁、沉。壶口沿宽大，子母线严丝合缝，密不透气。壶盖扁、满，壶钮扁圆。

【供 春】

美者古来捧病梅，树瘿从此不须哀。

老师应识自然大，供春慧眼占头魁。

年代：明代

制造人：龚春

简介：供春是一位官员的书童。供春陪同主人在宜兴金沙寺读书时，寺中的一位老和尚很会做紫砂壶，供春就偷偷地学。

后来他用老和尚洗手沉淀在缸底的陶泥，仿照金沙寺旁大银杏树的树瘿，也就是树瘤的形状做了一把壶，并刻上树瘿上的花纹。

烧成之后，这把壶非常古朴可爱，于是这种仿照自然形态的紫砂壶一下子出了名，人们都叫它供春壶。

【掇 球】

休指葫芦比绣球，盖隆颈雅身圆溜。

争夸闺秀存风范，远眺近观叹一流。

年代：清代

制造人：邵大亨

简介：壶体浑圆硕大，浑厚华滋，壶嘴短小前冲，曲线优美;壶把自由舒展，飘逸放达;壶口略小，壶盖略呈拱形，壶钮呈圆球状。整件作品雍容大度，气韵生动。

【提 璧】

提曲梁高身玉润，一腔神韵柔而刚。

犹如和氏终归赵，当赞相如妙计长。

年代：现代

制造人：顾景舟

简介：提璧造型端庄周正，结构严谨合理，比例和谐匀称，虚实节奏协调，线面简洁明快，寓巧丽于刚健之中，气韵素洁，深沉朴素，做到了内容、形式、功能的完美统一，是当代紫砂陶中材质美、工艺美、内容美、形式美、功能美“五美”合一的精品。

2011年，顾景舟提璧壶拍得1782.5万天价。

【鱼 化 龙】

凡鳞闪闪期羽化，大浪狂风壮士魂。

修得三生功自满，今朝有幸跃龙门。

年代：清代

制造人：邵大亨

简介：“鱼化龙壶”也叫“龙壶”、“鱼龙壶”"、“鱼龙戏浪壶”，蕴涵飞黄腾达、平步青云的理想。据史料记载，明末紫砂艺人陈仲美制作过“龙戏海涛”壶，但未有实物流传下来。直到清代，经过邵大亨的精心设计，“鱼化龙壶”才成为一种成熟并广泛流传的经典壶型。

【龙头八卦一捆竹】

行云施雨国咸宁，大哉乾元享利贞。

八八纷繁闲万变，几多祝福颂升平。

年代：清代

制造人：邵大亨

简介：龙头八卦一捆竹的作者邵大亨是清道光、咸丰年间的紫砂大家。青年时代已经盛名在外，紫砂泰斗顾景舟对他评价颇多，其中就有“清嘉道以后百五十余年中，无有超越他之上者”这样的盛赞。可见其技艺之精湛。

【井 栏】

合缝严丝勤守护，真情大爱献黎元。

澄从不竭多灵气，清到至深足慧源。

年代：清代

制造人：杨彭年制 陈曼生铭

简介：此壶泥色偏黄泛紫，器表砂粒隐现，且散布许多细小斑点，是烧结温度近监界点所致。

造型简洁，身若井栏，嵌盖平缓合体，高柱钮与壶身统一，一弯嘴曲而微妙。把圈大，外扁平，里圆润，底圆而大。

其造型为最早的流线型设计，端把倾注触觉舒适，属“曼生壶”式的经典之作。

【梅 报 春】

百丈悬崖百丈冰，斗寒哪怕雪欺凌。

只缘热血心中涌，化作迎新接福能。

年代：民国

制造人：朱可心

简介：以梅花报春为题,在挺秀饱满的壶身上,运用雕镂和捏塑等多种手法,生动地刻划了梅花不畏风霜严寒之英姿,端丽稳重，精致传神。

【风 卷 葵】

借得田园清朗风，素心紫玉妙相容。

向日波涛成大气，梁红秉性足称雄。

年代：清代

制造人：杨凤年

简介：此壶材质取天青泥，器身呈暗红泛青紫，色泽沉着大方。壶身造型取风卷葵花之形状，既应物象形，又气韵生动。

荆溪徐制是宜兴紫砂哪个名家

荆溪徐制是宜兴紫砂名家徐悲鸿。
徐悲鸿是中国近代著名的画家、雕塑家、美术教育家和艺术理论家。他的绘画、雕塑和陶艺作品都有着很高的艺术价值和学术价值，其中荆溪徐制是他所创作的陶艺作品之一，也是宜兴紫砂陶艺中的一种。荆溪徐制作品的特点是造型简洁大方、线条流畅，采用大面积的不饰面和线条勾勒，使得作品形式简洁、富有韵律感和沉稳的气质。
对于如何辨别荆溪徐制，我们可以参考以下几点：首先，荆溪徐制的器型多为平口、直壁、圆底或扁底，造型简洁大方；其次，荆溪徐制的釉色一般以大面积不饰面为主，釉色多为宜兴传统的黄釉、褐釉、绿釉等；最后，荆溪徐制的纹饰多以线条勾勒为主，如莲瓣、荷叶、云纹等。
除了辨别荆溪徐制，我们还可以通过参观宜兴紫砂博物馆、阅读相关书籍等方式了解更多关于徐悲鸿和宜兴紫砂陶艺的知识，从而更好地欣赏和鉴赏这些艺术品。同时，我们也应该尊重作品的原创性和版权，不要盲目模仿或抄袭他人作品。
总之，荆溪徐制是徐悲鸿所创作的宜兴紫砂陶艺作品之一，通过了解其特点和辨别方法，我们可以更好地欣赏和鉴赏这些艺术品。同时，我们也应该尊重原创性和版权，保护艺术创作的权益。

紫砂壶十大名家

紫砂壶十大名家：

一、顾景舟

顾景舟（1915-1996），原名景洲。别称：曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。顾景舟是公认的紫砂壶名家排名第一，是当代七大紫砂老艺人之一。

18岁的时候就拜名师学艺，三十年代后期到上海制壶仿古，54岁进入宜兴蜀山陶业合作社（紫砂工艺厂前身），一生三次参加全国工艺美术代表大会。

在整个东南亚的影响都是非常大的，被海内外誉为“壶艺泰斗”，许多出自顾景舟的紫砂壶都成为海内外各大博物馆、文物馆的收藏品。

二、徐秀棠

徐秀棠，1937年12月出生于宜兴蜀山紫砂陶艺世家，中国工艺美术大师。现任无锡市茶文化研究会副会长，江南大学客座教授，无锡工艺职业技术学院客座教授。获奖作品有《坐八怪》、《雪舟学画》等。

在紫砂壶名家排名第二位的是徐秀棠，1954年徐秀棠拜紫砂陶刻著名老艺人任淦庭为师学习紫砂陶刻，1955年随师父进入蜀山陶业合作社。

后来徐秀棠又开始学习彩塑，1959年才开始从事陶刻陶艺创作，主攻紫砂雕塑，刻苦学习多年并没有白费，徐秀棠的作品多次在国内外展出并获奖，还被多个国家的博物馆收藏，成为国内数一数二的名家。

三、吕尧臣

吕尧臣，男，汉族，宜兴人，生于1941年，中国工艺美术大师。吕尧臣几十年都潜心紫砂壶艺，师从壶艺大师吴云根，后又得到朱可心、顾景舟等名家的指导，先有“吕竹”之称，后博采众长，大胆创新，形成了具有鲜明特色的“吕氏壶艺”。

还开宗立派创造“吕氏绞泥”技法，改变紫砂陶艺原有的内涵和形式，被誉为“壶艺魔术师”，在紫砂壶名家排名中排在第三的位置。

四、汪寅仙

汪寅仙（1943年－2021年2月28日），女，生于江苏宜兴丁山丁南村。汪寅仙1956年考入宜兴紫砂工艺厂，先后师从吴云根、蒋蓉、朱可心、裴石民等名家，1973年进厂研究所，得顾景舟大师指导。

1976年至1977年，在中央工艺美术学院举办的“日用陶瓷美术设计培训班”进修，1989年她被授予“全国劳动模范”、“全国三八红旗手”荣誉称号，2006年被评为非物质文化遗产传承人、民间艺术文化杰出传承人。

五、徐汉棠

徐汉棠，1932年5月11日出生于江苏宜兴，中国工艺美术大师，荣获“中国工艺美术终身成就奖”，是中国紫砂界唯一获此殊荣者。

1948年初中毕业后即跟随父母学艺，于五十年代初即拜当代紫砂泰斗顾景舟为师，为顾老师第一弟子。1975——1976年入中央工艺美院进修。

他富有艺术天才，功底扎实，善复制传统产品，也精于创新，工艺造型独具匠心，以冰裂纹装饰见长，作品似冰如玉，尤善作各式微型小盆，每有手迹，均称“汉棠盆”，为上海盆栽界珍藏。

六、谭泉海

谭泉海，男，1939年生于江苏宜兴和桥镇，自20世纪50年代随着著名老艺人任淦庭学陶刻。

长期从事陶刻装饰工作中，自20世纪50年代随着著名老艺人任淦庭学陶刻，在长期从事陶刻装饰工作中，细细揣摩曼生三刀法、板桥郑书风，形成自己的独特风格。

中国工艺美术大师，曾任宜兴市人大副主任。第七、八、九届全国人大代表。

七、李昌鸿

中国陶瓷艺术大师。1955年10月考进宜兴紫砂工艺厂工艺班，与夫人沈遽华均为顾景舟在紫砂工艺厂的第一代入室弟子。1958年起任紫砂工艺厂技术辅导、车间主任、技术科长等职。

1984年，由他设计、沈遽华制作的《九头竹简茶具》获德国莱比锡国际博览会金质奖；1986年《丙寅大吉》组壶（合作）获全国陶艺评比一等奖。

2001年创作的《青玉四方》茶具获中国工艺美术精品博览会金奖；2002年新作《母与子》方壶获首届中国工艺美术学会“华艺杯”银奖，同年《一衡茶具》（九件）获中国轻工联合会第四届中国工艺美术精品博览会金奖。

八、周桂珍

1958年进入紫砂工艺厂，在紫砂大师王寅春、顾景舟的带领下，学习紫砂成型的基本技法和知识。周桂珍擅长光素器，她认为，一件好的东西，不用加任何修饰就能看出它的自然美，才算最高境界。

她匠心独运的手法和艺术处理，使其作品既形神兼备，又具有很高的艺术水平，超乎前人地达到了和谐统一。作品风格造型典雅、线条流畅、色泽甜美、儒雅大度而极富现代气息。

九、顾绍培

1958年，顾绍培进入宜兴紫砂厂，师从陈福渊，后得当代壶艺泰斗顾景舟长期指导。长期授教，在紫砂事业中耕耘了四十余载。深研诸名师技法，集各派之精华，融艺术个性于一体。

曾多次赴日本、新加坡、马来西亚、香港、台湾等国家和地区进行学术交流与技艺表演。曾获德国莱比锡国际博览会金奖、中国工艺美术品百花金杯奖、首届中国工艺美术华艺杯金奖。

十、鲍志强

1959年进厂从师谈尧坤、范泽林学习陶刻，1962年又转师老艺人吴云根门下学习制壶技艺。1965年得著名陶刻家任淦庭先生教泽，从事陶刻创作，1975年进修中央工艺美术学院陶瓷艺术系，后致力于紫砂艺术的创作研究。

善设计制陶，尤擅陶刻装饰，对书法、绘画、篆刻、紫砂史等方面均有独到研究，作品集紫砂陶造型设计和制作。

陶刻装饰诗、书、画于一体的表现形式，注重以文化主宰紫砂艺术的设计思路，形成了鲜明的个人艺术风格，在紫砂艺林中别树一帜。

本文地址:http://www.dadaojiayuan.com/cha/28276.html.

声明： 我们致力于保护作者版权，注重分享，被刊用文章因无法核实真实出处，未能及时与作者取得联系，或有版权异议的，请联系管理员，我们会立即处理，本站部分文字与图片资源来自于网络，转载是出于传递更多信息之目的,若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益，请立即通知我们(管理员邮箱：douchuanxin@foxmail.com)，情况属实，我们会第一时间予以删除，并同时向您表示歉意,谢谢!

上一篇: 茶叶流通之息钱

下一篇: 茶叶流通之抽盘