为何唐朝的飞天图才是完全中国化的飞天呢

唐朝的飞天图之所以被视为完全中国化的飞天，是因为它在融合印度、西域艺术元素的基础上，经过百年沉淀，最终以中原审美、道家意趣与盛唐气象为内核，形成了独树一帜的本土飞天形象。

盛唐飞天：道骨仙风，尽显华夏气韵

敦煌飞天之演变，自十六国始，历北凉、北魏、西魏、北周、隋，凡二百余年，方得融汇东西、贯通南北。至唐，乃臻大成。初唐以降，飞天已少有胡貌梵相，反多见素手执花、霓裳广带之姿，恍若《庄子》所言“乘云气，御飞龙，而游乎四海之外”之真人。

莫高窟中，唐代经变画铺满四壁，飞天或绕佛顶，或翔净土，或踏彩云徐降，或振臂直上青冥。其衣袂飘举，舞带翻飞，正如李白咏仙之句：“素手把芙蓉，虚步蹑太清。霓裳曳广带，飘浮升天行。”此非仅画工之妙，实乃时代精神之写照——国力强盛，文化自信，故能化外来之形，铸中华之神。

尤以第321窟双飞天为初唐典范：修长体态，昂首挺胸，散花于空，如燕掠云；第320窟四飞天则环绕华盖，前呼后应，既奋发又从容，彩云香花缭绕其间，俨然极乐世界之逍遥境。此等形象，已非印度乾闼婆之遗影，而近吕洞宾“黄粱一梦”后所悟之仙真——不拘形迹，自在飞行，心与道合。

晚唐飞天：国势转衰，天亦含悲

然盛极必衰，安史之乱后，唐室日蹙，吐蕃据河西，敦煌虽存佛光，飞天之气韵已变。前期之豪迈轻盈，渐转为清瘦淡雅；昔日之欢悦供养，化作庄严忧思。

中唐第158窟《涅槃经变》上方飞天，捧璎珞、执香炉、吹羌笛，姿态虽整，神情却肃穆含哀。尤以宝盖北侧一身最为传神：长带虽舞，步履已沉；眉目清秀，却隐忧思。此非画师技拙，实乃“天人共悲”之写照——国破山河在，百姓望归心切，连天界仙灵亦为之动容。

飞天之变，实为世运之镜。隋代虽多绘飞天，群像纷呈，然尚处融合探索之阶；唯至盛唐，方以华夏之骨、道家之逸、诗酒之豪，铸就真正属于中国的飞天。彼时之飞天，非仅为佛前供养者，更是中国人对自由、超越与天人合一理想的视觉化身——恰如张三丰所言：“顺则凡，逆则仙，只在中间颠倒颠。”飞天之“飞”，不在羽翼，而在心超尘寰。

故曰：唐之飞天，形神俱华，乃中国艺术自觉之高峰，亦是文明涵化之典范。

本文地址:http://www.dadaojiayuan.com/lishitanjiu/7222.html.

声明： 我们致力于保护作者版权，注重分享，被刊用文章因无法核实真实出处，未能及时与作者取得联系，或有版权异议的，请联系管理员，我们会立即处理，本站部分文字与图片资源来自于网络，转载是出于传递更多信息之目的,若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益，请立即通知我们(管理员邮箱：douchuanxin@foxmail.com)，情况属实，我们会第一时间予以删除，并同时向您表示歉意,谢谢!

上一篇: 李忱真的是白痴皇帝吗可功绩甚至超过唐···

下一篇: 曹操夺取荆州为什么这么轻松真相是什么